Vogel Zine 浮果誌

這部電影預告時我就很想看，上映了以後，剛好今天受訓的地點就在電影院附近，索性今天下班就自己一人跑去觀賞。看完後只有兩個字：好爽！

當然，這部片會見仁見智，我隔壁的大嬸不停給我打哈欠，但我相信全場只有她一個人覺得不好看，因為她老公還給她噓叫她閉嘴，所以是她有問題(很想學鹿鼎大帝的岳父大聲說：我親眼見到他進x院)！

今天剛去看完《露西》，兩極派的人說：無趣，但也有好幾個朋友跟我說，請我去看看《露西》，我應該會看得懂。Well，接下來就是我看完的聯想，我不會寫流水文屁話，但我想從幾個面向談談如果你有機會看《露西》，你可以從幾個面向來看。

首先，主角叫露西，劇中有兩位露西，一位是還在人猿時代鑽木取火的露西，一位是活在21世紀無端被捲入黑道運毒的露西。電影的開始，生命先有了神經元，神經元再有了反應，細胞的持續分裂，慢慢地演化。最先的人猿祖先發明了火，接著開始有了文明的誕生，演化到現代。生命在良好的狀態當中，它會開始繁衍，經過學習和傳承將文明延續下去。生命在不好的環境當中，會持續演化，直到它能夠適應環境，或者克服環境的惡劣條件。

誰是沙林傑Salinger？也就是寫下《麥田捕手》的作家，就算我想要說家喻戶曉，但回頭想想《麥田捕手》家喻戶曉的年代應該不是我們這輩，而是四五十歲那個年齡層，我們這年代家喻戶曉或說會被年輕人拿來說嘴的應該是村上春樹(他似乎也應該不是我們這個年齡層....)。

這部文學作家紀錄片，其實我開始沒有太期待，就算文案上面寫金獎影帝菲立普西摩霍夫曼去世前的最後訪談都沒有吸引我......可我為何去了？因為海報的設計，沙林傑根據電影的揭露，他是個超有個性的怪咖，他成名了卻不想被任何人認出，而且他是用他不想被這個社會「剝削」這種強烈的字眼，因此當出版社利用他的人像印在書上作為公關行銷的宣傳時，他竟然打電話去要求他們立刻拿掉。就連他登上時代雜誌，也都是用畫像，他是獨一無二的沙林傑，如同他在麥田補手裡所塑造出來的那個角色─反現代社會、拒絕接受現況。

電影在還沒上映前，就報導登的老大，有坎城影展的加持，然後金馬國際影展，加上報導上不斷出現男同志口交、無套內射種種吾輩最害羞卻又最想入非非的禁忌話題，勢必然的在真的讓一般民眾進電影院性致勃勃，以為會看到一幕幕包裝唯美的藝術片(動作片)，結果應該很多人看完都在想三小，說好的那些東西大概加起來沒有5分鐘，有做是有做啦，但要不要直接看真槍實彈的動作愛情片，不用特別花錢進電影院吧。

可是，這部片真是一片活生生的OH卡，大家知道OH卡嗎？常被拿到用作心理分析、心理治療還有塔羅牌預卜效用的OH卡，強調的是沒有正確答案，所有的答案來自於抽牌者自己內心深處，你的潛意識會反射出你自己的心境和對於事情真正的看法。我自己在看的時候，腦中就像跑馬燈，閃過了我一段段經歷過的感情、纇感情，或是純粹發洩慾望用的生理關係，然後走入自己的現在，發現OH MY GOD，導演是有先專訪我嗎？怎麼會把我從頭到尾的心路演變歷程拍成電影了，這也太希區考克了吧。

一早起來處理這部電影的感想，就好像這部電影一開始是發生在黑夜，還以為是一部公路電影，雖然並非全然如此，但它確實很有公路電影的感覺，電影中的人物或多或少有了改變，或是你面對他們已經發生的改變，透過口語表達出來，很真實感。

主角小林聰美飾演一位演員，自始至終都沒有交代是哪種演員，會讓人有點印象但就是想不起來她是誰，很難定義的那種，該說沒有真實感嗎？她把自己演員的疑惑表達出來，究竟我在扮演的這個角色意義為何？究竟演員工作的意義為何？以及，我從事演員工作的意義為何？

自從我開始接觸時尚這塊東西後，就越覺得時尚這東西和書一樣有趣，不是只是一件衣服而已，如果你只是把衣服當作是衣服，那它就只是幾塊布料縫起來的裝飾品。時裝之所以有趣，在於設計師透過作品去表達他對時裝這兩個字的定義和解釋，當然不乏差的作品，可能你會想它到底想幹嘛，不過有時候看到一件衣服就會很自然的知道他想傳達的概念，我就是在這個過程中去尋找自己對時裝的定義和更深層的認識自己。

Versace─那個用Medusa的頭來當作Logo，長久以來想到Versace大概就是性感、搖滾然後色彩鮮艷、大膽，不過在這次看完這部紀錄片後，我覺得自己的觀念被顛覆了，這部紀錄片揭露了Versace如何從草創走向眾人所知的高級時裝，發起人Gianni、參謀Donatella、經理Santo，這個由兄妹三人共同經營的事業，成功輝煌，Gianni的驚人創意和大膽，Donatella的獨特眼光和見解，Santo的經營策略和管理方法，兄妹三人是親密的家人也是最親近的工作夥伴。

片名：Toilet，導演：荻上直子

荻上直子，真的很喜歡這位日本導演，一路看她的作品，都會覺得新鮮有趣，<海鷗食堂>裡面她讓女主角們合唱科學小飛俠，就是這幕讓我愛上溫柔典雅很有自己風格的小林聰美，還因為這樣看了小林聰美主演的日劇─<西瓜>。

接著<慢活俱樂部>(日本的片名是眼鏡<MEGANE>)中，荻上直子讓都市人放下了焦慮和煩躁，從而體驗了什麼叫作樂活，這部電影的DVD我時不時拿出來觀賞一下，覺得真是意猶未盡。

兩個星期前看完了橫山家之味，擱置了一段時間，才開始動筆。寫在筆記本上的文字，大大留著「時光已經在兩天的夏日時光中停滯，空氣中揮不開的氣味，原來是家人步履向前的汗水」，依然感覺的到空氣裡的家常味。

下午的HBO，自由大道上演著，看到一半忍不住開始哽咽，以為的自由，其實是經過了很長久的奮鬥，走過了一段黑暗期，有很多人犧牲，最後才換得到的。西恩潘真是一名讓人肅然起敬的演員，他把這名角色從一名同性戀者的身分抽離，他不是同志運動的發起者，也不是自由路上的流血者，他帶來了夢想和希望，那股衝勁，往更美好的大道挺進。無怪乎，他會得到當屆的奧斯卡影帝，YOU DESERVED IT!

Rachel getting married，證明了一件事，安海瑟威是不可小覷的演技派，上禮拜看了「新娘大作戰」，還有這禮拜的「瑞秋要出嫁」，她的演出真是讓我驚訝。我沒有意思要介紹這部戲的演員，因為我不是很認真的影迷，更不會對演員有編年體般的如數家珍(如果是書的話那還有可能)，所以這只是一篇很個人的觀後心得而已。

首先，我喜歡這部戲的拍攝手法，一剛開始我就發現這絕對不是商業片，運鏡的手法非常紀錄片，臉部表情的特寫，還有敘事方法，讓我想起那種家庭自行拍攝成長影片的技法，是很單純的在拍生活，所以沒有刻意的軌道痕跡，當然有一些搖晃的畫面，這才生活化。顯然導演是想要說故事，不是想要突顯卡司，這大概也是造成這部戲在台灣沒有上映直接發行的原因，片商無法確定安海瑟威有沒有辦法撐起票房，而且劇情也不是慶祝瑞秋要出嫁，而是要描述一位從勒戒所回到家中特別要參與瑞秋婚裡的金，在這場婚禮裡面對自己的反擊和家人的情感挑戰。所以儘管「瑞秋要出嫁」，讓安海瑟威被提名奧斯卡女主角，但片商仍無信心，故事題材硬了點，市場受到壓縮，觀看的人自然無法倍數成長。